A Pro-Music Escola de Música apresenta o XIV Festival Internacional de Verão de Música Popular. Este evento acontecerá nos meses de dezembro a fevereiro na própria sede da escola. Os cursos são destinados a qualquer músico que queira aperfeiçoar seus conhecimentos na área de música popular. O festival contará com a presença de renomados músicos e professores da Alemanha, Canadá, USA, Espanha e Brasil.
Inscrição abertas na sede da Pro-Music: Avenida Nossa Senhora do Carmo 550, São Pedro, Belo Horizonte (MG). Telefone de contato: (31) 3221 3400.
{tabs type=sliders}
{tab title=! - Click no curso desejado para saber mais.}{/tab}
{tab title=1 - Nome do curso: Harmonia e Improvisação para todos os instrumentos}
Palestrante: Chico Amaral
Datas: 27 e 28 fevereiro
Horário: 14: 00 H às 18:00 H
Pré-requisito: conhecimento de harmonia
Tópicos: dicas de improvisação e estudo de harmonia
Preço por aluno: R$ 140,00
Público Alvo: aberto a todos
Chico Amaral é natural de Belo Horizonte. Músico completo, toca saxofone, flauta, piano e guitarra, compõe e faz letras. Estudou violão e teoria na Fundação de Educação Artística e no ConseR$ 140,00 até o dia 04/02 e R$ 160,00 dia 05/02rvatório de Música da UFMG. Começou sua carreira em 1979, no conjunto de choro “Naquele Tempo”, e tocou com Altamiro Carrilho e Cartola. Destacou-se para o Brasil como parceiro de Samuel Rosa nas músicas do Skank. Esta parceria rendeu ao grupo a liderança de execuções radiofônicas no país por diversas vezes. Chico Amaral acompanhou o Skank, como saxofonista, por vários anos, tanto no Brasil quanto no exterior. Participou de várias turnês; tocou com a banda no Rock ‘n Rio (Rio e São Paulo), festival de Montreux (Suíça), e em inúmeras cidades de todo o mundo. Além do Skank, participou do trabalho de vários artistas, em shows ou discos. Acompanhou Cartola, quando participava do grupo e choro “Naquele Tempo”. Tocou guitarra com Marcus Viana em seu grupo Sagrado Coração da Terra; gravou com Lulu Santos no disco “Assim Caminha a Humanidade”; tocou em show com Jorge Benjor. Participou, como convidado, de apresentações de Nivaldo Ornelas, Toninho Horta e Milton Nascimento. Como compositor foi gravado por alguns nomes da MPB, como Daniela Mercury, Milton Nascimento, Ney Matogrosso, Cidade Negra, Luiza Possi. Artistas mineiros também gravaram suas músicas – Alda Resende, Angela Evans, Marina Machado, Kadu Viana, Amaranto, Anthonio, Regina Souza e D.Jandira, entre outros. Chico Amaral compôs com muitos artistas, além de Samuel Rosa. Entre seus parceiros estão Milton Nascimento, Lô Borges, Beto Guedes, Ed Motta, Erasmo Carlos, Affonsinho, Flávio Henrique, Juarez Moreira, Leo Minax, Totonho Vileroy, Flávio Renegado, Makely Ka e outros.
Escreveu crônicas durante o ano de 2001 para o jornal “Estado de Minas”, e participou em 2002 do disco-homenagem ao centenário de Carlos Drummond de Andrade (neste projeto cada convidado recita um poema) ao lado de nomes da cultura brasileira. De 2004 a meados de 2005 manteve uma coluna intitulada “Música etc” nos Jornais Estado de Minas e no Correio Brasiliense. Em 2002 gravou um cd instrumental, intitulado Livramento, em parceria com Flávio Henrique com a participação de Milton Nascimento, Ed Motta e Marina Machado em faixas cantadas. Ainda em parceria com Flávio, co-produziu o cd “Baile das Pulgas” da cantora Marina Machado.{/tab}
{tab title=2 - Nome do curso: Da Balada ao Heavy (Idéias musicais, dicas de Improvisação, gravação e Equipamentos)}
Nome do palestrante: Jessé Gomes
Carga horária: 4 horas
Datas: 07 e 08 de janeiro
Horário: de 18:00 às 20:00hs
Pré-requisito: Intervalos , escalas , acordes e suas inversões
Tópicos: Carreira Musical (Como planejar o Futuro). Tipos de Improvisação, Dicas para Solos e Harmonia, Pegada na Guitarra, Composição e Arranjo
Preço por aluno: R$100,00 por aluno
Público Alvo: guitarristas nível avançado e intermediário
Jessé Gomes - Guitarrista Compositor e Arranjador. Vivendo a mais de 10 anos na Alemanha ( Hamburg ) o músico mineiro de Belo Horizonte. Jessé Gomes volta a cidade onde nasceu para compartilhar sua experiência musical vivida no exterior e ao mesmo tempo respirar um pouco mais da música mineira.Jessé Gomes trabalhou nos últimos tempos viajando os quatro cantos do mundo tocando com vários músicos de várias Nacionalidades diferentes.Jessé Gomes teve a honra de acompanhar a Cantora com a Voz do Milênio Elza Soares na sua passagem por Hamburg e Berlim em 2012.Desde de 2010 Jessé Gomes é Orientador escola de música Modernmusicschool (Mais de 70 vezes na Alemanha) onde da aulas de Guitarra em Grupo e Tb lidera um Programa de Treinamento de Bandas.Atualmente Jessé Gomes está terminando a versão em Alemão do seu Livro para improvisação que se chamará die Anderer Seite der Gitarre“ O outro lado da Guitarra“. A finalização deste esta prevista para 2013 com lançamento primeiramente na Alemanha e depois Brasil. Jessé Gomes é endorser das Guitarras Beta fabricadas em BH.{/tab}.
Jessé Gomes Links:
http://www.youtube.com/watch?v=UF_qd9IGons
http://www.youtube.com/watch?v=btbB6VYUVqI
http://www.youtube.com/watch?v=wxEbg9Qwess
palcomp3.com/JesseGomes
{tab title=3 - Nome do curso: A Guitarra no Blues}
Nome do palestrante: Affonsinho
Carga horária: 6hs, 3 aulas de duas
Datas: 21/22/23
Horário: 14:00 ÀS 16:00HS
Número mínimo: 6 e máximo :15
Pré-requisito: Gostar de Blues de verdade!!!
Ementa: improvisação, fraseado, timbre, levadas , concepção e repertório
Preço por aluno: R$170,00
Público Alvo: Músicos e guitarristas interessados em Blues.{/tab}
{tab title=4 - Curso de arranjo em Pop/Rock/Contemporâneo}
Palestrante: Joe de Sá
Datas: 10/01, 17/01, 24/01 de 14:00 às 15:30 - 29/01 (terça) de 14:00 às 18:00 gravação
Carga horária: 4:30 de aulas teóricas e 4:00 de gravação do projeto
Objetivo:
Desenvolver conceitos e técnicas de arranjo e composição nos estilos, pop/rock/contemporâneo. O atendente terá a oportunidade de escrever seu próprio arranjo, escolhido de uma lista de musicas sugerida pelo instrutor como projeto final, e gravada pelos próprios, completando o curso.
Pré-requisitos:
Proficiência em harmonia, notação musical e treinamento auditivo para transcrição musical a mão ou digital. Proficiência no instrumento, habilidade de tocar em grupo e leitura musical. Interação com os colegas, formando seus próprios grupos, usando a sua instrumentação de sua preferência. Exemplos de instrumentação: guitarra/bateria, teclado/voz, baixo/saxofone ou grupo completo. Comparecimento a todas as sessões teóricas e de gravação (sem exceções).
Tópicos:
Analise discussão e apresentação técnica de estilo, andamento/ritmo, dinâmica, tonalidade, instrumentação, notação, harmonização, recursos digitais, produção e mixagem. Serão usados três (3) exemplos de rearranjos sugeridos pelo instrutor como base para o curso.
Projetos:
Transcrição musical de um dos exemplos analisados em formato "lead sheet" (melodia e harmonia). Notação musical do projeto final (a ser gravado) em formato "score" (partitura mestre), contendo o arranjo e instrumentação da peça escolhida.
Material:
Caderno de notação musical ou aparelho de gravação de *áudio, digital ou analógico.
Investimento: R$280,00 reais por aluno.
Currículo: O guitarrista, compositor, arranjador e produtor Joe De Sa começou sua carreira como instrumentista no final da decada de 80 influenciado por Armandino, Pepeu Gomes, Laurindo de Almeida, YES, Alan Holdsworth, Frank Marino, John McLaughling, Michael Breker, e icones do jazz, mpb, rock e musica contemporânea do mundo.
Eventualmente, o desejo de escrever arranjos como os de Nelson Ridle, Don Costa, Patrick Williams e John Williams (arranjadores de Frank Sinatra, Tony Bennett), Thad Jones e Mel Lewis, The Buddy Rich Jazz Orchestra levaram Joe a Berklee College of Music, onde ele se graduou em 2000, com um diploma de Professional Music.
Desde a graduação na Berklee e sua mudança para Los Angeles, Joe trabalhou como arranjador, orquestrador e guitarrista de estúdio com os compositores Hans Zimmer(Pearl Harbor, Gladiador), Greg Harrison-Williams(Inimigo do Estado, Shrek), produtores Desmond Child (Kiss, Bon Jovi, Aerosmith) and John Shanks (Melissa Etheridge, Alanis Morissette, Fleetwood Mac, Celine Dion) em projetos ao lado de Vinnie Colaiuta, Dennis Chambers, Michael Breker, Barry Manilow, Chuck Loeb, Britney Spears, Leann Rimes, Kid Rock and Limp Bizkit.
Joe também publicou dois livros de guitarra e violão pela A.D.G. Productions com os títulos “100 Ultimate Jazz Riffs for Guitar” and “Ultimate Latin Riffs” disponíveis online pelo site www.adgproductions.com ou pelo site do artista www.joedesa.com
Como guitarrista, produtor, arranjador e compositor, Joe escreve trilhas sonoras para comerciais, vídeos institucionais, documentários em vários tipos de mídia, íde de ser o íder do grupo de world music Lua Blanca, Joe viaja pelo mundo como side man e diretor musical.{/tab}
{tab title=5 - Nome do curso: Prática de Conjunto em Música Popular ( para todos os instrumentos)}
Nome do palestrante: Bernardo Fabris
Carga horária: 12 horas
Datas: 10/01, 11/01 e 12/01
Horário: 9:00 às 13:00
Pré-requisito: Ter noções de leitura de pentagrama e cifras, conhecimento de intervalos e acordes.
Preço por aluno: R$ 110,00
Ementa: Abordagem de aspectos interpretativos aplicados ao repertório da música brasileira e do jazz referentes a articulação, fraseado, padrões rítmicos e improvisação para grupos de instrumentação variada.
Público Alvo: Estudantes e músicos profissionais de quaisquer instrumentos.
Saxofonista, compositor, arranjador, clarinetista, pesquisador e professor em música, Bernardo Fabris nasceu na cidade do Rio de Janeiro (1977), mas está radicado em Minas Gerais há 15 anos.
É Doutor em Música pela UNIRIO (2010), Mestre e Bacharel em Música pela UFMG (2005 e 2001), com habilitação em saxofone. Foi aluno de Dílson Florencio (1o Prêmio no Conservatório Superior de Música de Paris) e estudou harmonia e improvisação com Mauro Rodrigues e Fábio Adour, além de ter participado de Oficinas e Workshops com Jovino Santos Neto, Vinícius Dorin, Nivaldo Ornelas, Toninho Horta, Itiberê Zwarg, Márcio Montarroyos, dentre outros.
Vêm se dedicando à prática, composição e arranjo em música instrumental desde 1997, já tendo se apresentado nos principais festivais de música instrumental de Minas e do Brasil, tais como: Tudo É Jazz; Festa da Música; I Love Jazz; Savassi Festival Jazz & Lounge, Festival de Jazz e Blues de Rio das Ostras, Natura Musical, Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana (MG).
É colaborador da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, tendo se apresentado durante sua programação de 2012; da Big Band do Palácio das Artes e dos grupos Quinteto Dialeto e Happy Feet Jazz Band. Já se apresentou com nomes de vulto do cenário musical nacional e internacional como Maria Schneider, Nivaldo Ornelas, Naná Vasconcelos, Darcy James Argue, Mike Hashim, Fábio Adour, Juarez Moreira, Toninho Horta, André Mehmari, Victor Santos, Hélvius Villela, Claudete Soares, Enéias Xavier, Nick Payton, Cléber Alves, Chico Amaral, dentre outros.
Lançou em 2004, juntamente com os músicos Antonio Loureiro, Maurício Ribeiro e Thiago Nunnes, o CD Coletânea ABMT. Foi premiado pelo concurso BDMG Instrumental 2011 como melhor arranjador daquela edição - tendo como alguns dos membros da banca os músicos Paulo Bellinati, Carlos Malta e Chico Amaral - e finalista da edição de 2012 do mesmo concurso. Lançou, em outubro de 2012, seu primeiro disco autoral, Quinteto, em show no Projeto Quarta Jazz no teatro Júlio Mackenzie do SESC Palladium em Belo Horizonte.
Atualmente, o músico ocupa o cargo de Professor Adjunto do Departamento da Música da Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP) desde 2008, lecionando disciplinas relacionadas aos temas: Saxofone, Clarinete, Harmonia e Improvisação; Banda de Música; Prática de Conjunto e Arranjo, desenvolvendo ainda projetos de pesquisa e de extensão nas áreas citadas.{/tab}
{tab title=6 - Nome do curso: Como tocar jazz (vaga para todos os instrumentos)Nome do palestrante: Eneias Xavier}
Carga horária: 12 hs
Datas: 28, 29,30,31/01/13
Horário: 14 as 17 hs
Pré-requisito: interesse
Ementa: improvisação, fraseado, repertório, concepção, comping dos principais estilos do jazz
Preço por aluno: R$ 150,00
Público Alvo: músicos
Mini Currículo: Eneias Xavier
Contrabaixista, pianista, violonista, guitarrista, compositor e arranjador, em seus 20 anos de carreira, já dividiu o palco e gravou com grandes nomes da música nacional, entre eles: Milton Nascimento, Toninho Horta, Chris Potter, Nelson Ângelo, Maria Schneider, Flávio Venturini, João Alexandre, Samuel Rosa, Cliff Korman, Nenê, Vinícius Dorin, entre outros grandes nomes.{/tab}
{tab title=7 - Nome do workshop: Técnicas estendidas na Flauta transversal}
Nome do palestrante: Leandro Jácome
Carga horária: 2h
Datas: 23/01
Horário: 18:00 ÀS 20:00
Pré-requisito: Nenhum
Ementa: As técnicas estendidas na Flauta transversal são utilizadas para reproduzir sonoridades atipicas à técnica tradicional do instrumento e são de grande uso na performance de forma a ornamentar a performance, especialmente em solos de improvisação, onde a criatividade abre espaço para sonoridades atípicas. Neste Workshop, serão apresentadas as principais técnicas estendidas como o Beatboxing, Multifônicos, Jet Whistle, Wind Tone, Slap Tone, Sing, dentre outros. Será apresentada sua técnica específica de execução e suas principais ocorrências no repertório atual.
Preço por aluno: R$ 20,00
Público Alvo: Estudantes de Flauta de todos os níveis
Mini Currículo :
Aos 14 aos 18 anos teve aulas com Pamela Schmitzer (EUA) quando se formou no curso de Flauta transversal do CEFAR, À partir dos 18 iniciou suas aulas com Alberto Sampaio e Fernando Pacífico (UEMG).
Participou de Masterclasses com grandes flautistas, como Celso Woltzenlogel (Brasil), Juliano Arruda (Brasil), Michel Bellavance (Suiça-Canadá), Anders Chapelon (Suécia), Odette Ernest Dias (França-Brasil), Richard Sherman (EUA).
Membro atuante da ABRAF (Associação brasileira de flautistas).
Atualmente trabalha na área de pesquisa e desenvolvimento de arranjos progressivo-pedagógicos procedente de trilhas sonoras de videogame para o ensino de flauta.{/tab}
{tab title=8 - Curso: Oficina de improvisação para todos os instrumentos}
Palestrante: Magno Alexandre
Carga horária: 6hs
Datas: 14 a 16 de janeiro
Horário: 18:00 às 20:00hs
Preço: R$200,00
Pré-requisito: tocar algum instrumento
Tópicos: dicas de como improvisar em vários estilos diferentes , escalas, arpejos, farseados, licks, tensão e resolução e etc..
Currículo: Magno Alexandre é guitarrista e compositor estudou com Guilherme Monteiro(Ron Carter) e Wilson Lopes(Milton Nascimento) e teoria musical na FUMA (UEMG) e Fundação de Educação Artistica.
Como educador trabalhou em festivais de inverno como em Ouro Preto e Funrey, e ministrou varios workshops no Brasil e Europa. Vem trabalhado com Nivaldo Ornelas, Chico Amaral e com o grupo sueco DuoJBrazil. Já tocou com Maria Schneider(Grammy award 2007), Marcio Montarroyos, Andre Mehmari, Benjamin taubkim, Nene ,Milto Nascimento,Samuel Rosa, entre vários. Tem um CD "Maracatuaba" que ganhou melhor do ano de 2004 pelo BDMG.{/tab}
{tab title=9 - Curso: Oficina de prática em conjunto para todos os instrumentos}
Palestrante: Magno Alexandre
Carga horária: 6 hs
Data: 04, 05 e 06/02
Horário: 18:30 às 20:30
Pré-requisito: tocar algum instrumento
Preço: R$200,00
Tópicos: estudo de repertório, improvisação, fraseados, acompanhamento, concepção de como tocar em grupo nos estilos, blues Jazz e MPB
Currículo: Magno Alexandre é guitarrista e compositor estudou com Guilherme Monteiro (Ron Carter) e Wilson Lopes (Milton Nascimento) e teoria musical na FUMA (UEMG) e Fundaçao de Educaçao Artistica.
Como educador trabalhou em festivais de inverno como em Ouro Preto e Funrey, e ministrou varios workshops no Brasil e europa. Vem trabalhado com Nivaldo Ornelas, Chico Amaral e com o grupo sueco DuoJBrazil. Ja tocou com Maria Schneider(Grammy award 2007), Marcio Montarroyos, Andre Mehmari, Benjamin taubkim, Nene ,Milto Nascimento,Samuel Rosa, entre varios. tem um CD "Maracatuaba" que ganhou melhor do ano de 2004 pelo BDMG.{/tab}
{tab title=10 - Nome do curso: O Contrabaixo no Jazz}
Palestrante: Pablo Souza
Carga horária: 6hs
Datas: 18 a 20 de fevereiro
Horário: 18:30 às 20:30
Pré-requisito: Ter um contrabaixo acústico ou elétrico, ter um conhecimento básico de escalas e arpejos, apreciar o estilo musical Jazz.
Ementa: O curso abordará a construção de linhas de contrabaixo (two feel e walking bass) e improvisação no jazz, através da analise de transcrições e gravações de contrabaixistas consagrados nos vários períodos dentro do estilo jazzístico, do swing aos tempos de hoje. O repertorio jazzístico será explorado no curso como o Blues, o Rhythm Changes e alguns dos standards mais tocados. O aluno irá compreender a função do contrabaixo em um grupo musical e vai aprender a criar linhas de contrabaixo, tanto harmônicas como melódicas, dando-se ênfase ao ritmo/pulso. Aspectos harmônicos como campo harmônico, dominantes secundários, subdominantes subV e reharmonização serão abordados. Aspectos técnicos do contrabaixo acústico/elétrico também serão abordados tais como a sonoridade e a expressão musical.
Preço por aluno: R$120,00
Público Alvo: Baixistas e instrumentistas interessados
Currículo: Pablo Souza é contrabaixista, compositor, arranjador e educador. Nascido em Lavras MG, mudou-se para Belo Horizonte, onde iniciou seus estudos em contrabaixo elétrico com Paulinho Carvalho na Pro-Music, e musicalização com Rubner Abreu na Fundação de Educação Artística. Foi professor de contrabaixo elétrico e acústico na Pro-Music de 2002 à 2006. Em 2005, foi ganhador do prêmio BDMG Jovem Instrumentista e recebeu uma bolsa de seis meses para estudar com o contrabaixista mineiro Milton Ramos. Em 2006, tornou-se Bacharel em música com sua graduação no curso de Performance em Contrabaixo Erudito pela Universidade Federal de Minas Gerais, onde estudou por 6 anos com o contrabaixista e Dr. Fausto Borém.
Desde sua formatura, Pablo Souza tem atuado constantemente com grandes nomes do cenário musical mineiro, brasileiro e internacional, tais como Magno Alexandre, Túlio Mourão, Chico Amaral, Weber Lopes, Maria João, Mario Laginha, Harry Pickens, Celso Moreira, Juarez Moreira, Mike Tracy, Mauro Rodrigues, Pat Lentz, Aliéksey Vianna, Carlos Malta, Eugenia Melo e Castro, entre muitos outros. Em 2012 torneu-se Mestre em música no curso de Performance em Jazz Bass pela Universidade de Louisville - Jamey Aebersold Jazz Program, curso no qual recebeu uma bolsa de estudos integral como professor assistênte por dois anos. Pablo Souza já estudou com músicos e educadores como Fausto Borém, Milton Ramos, Paulinho Carvalho, Giovanni Mendes, Antonio Arzolla, Karl Olsen, Sidney King, Rufus Reid, Milton Ramos, Ivan Corrêa, Eddie Gomez, Antonio Hart, Harry Pickens, Chris Fitzgerald, John LaBarbara, Mike Tracy, Ansyn Banks, entre vários outros.{/tab}
{tab title=11- Nome do curso: Workshop para Letristas de Música - Poética Musical}
Nome do palestrante: Magno Mello
carga horária: 7 horas
Datas: 29 e 30 de janeiro
Horário: 17:00 às 20:30
Pré-requisito: acima de 12 anos
Ementa: Poética Musical é o primeiro estudo completo e sistematizado no Brasil sobre os elementos que compõem uma letra de música. Feito a partir da análise de mais de duas mil canções do universo da MPB e do Pop/Rock brasileiros. Prêmio Interações Estéticas 2010 - Funarte / Ministério da Cultura
Preço por aluno: R$ 180,00
Público Alvo: compositores, cantores, músicos em geral, estudantes de Letras e Jornalismo, professores de música e língua portuguesa dos ensinos fundamental e médio, interessados em geral na poética da música brasileira.
Mini Currículo : Magno Mello é compositor, escritor e pesquisador. Tem mais de 90 músicas gravadas por outros artistas, entre eles Pedro Morais (MG), Izzy Gordon (SP), Bia Marchese (SP), Kadu Vianna (MG), Thaís Uessugui (BSB), Maria Butcher (SP), Danni Calixto (RS), Marina Machado (MG), Indianna Nomma (BSB), Graça Cunha (SP), Cobra Coral (MG), Vanessa Longoni (RS/RJ), Raquel Coutinho (MG/RJ), Lúdica Música (MG), entre outros, além de canções gravadas e ou interpretadas ao vivo, em solos e duetos, por Rita Ribeiro, Leila Pinheiro, Paulinho Moska e Milton Nascimento. Como músico tem formação técnica em composição e arranjo (curso de 2 anos), pela Escola de Música Voice – SP, além de cursos de extensão em harmonia, improvisação e arranjo na UFMG.
Magno Mello...sem dúvida, afirma-se como um dos melhores novos letristas brasileiros” – Juarez Fonseca (Crítico Musical - Porto Alegre - 2011){/tab}
{tab title=12- Nome do curso: 1, 2, 3 Gravando!!!}
“Participe do processo de produção de uma música desde sua criação até a gravação em CD”
Vamos fazer música!. Mão na massa. Sem pré-requisitos. Vamos explorar ritmos, instrumentos, timbres, letras, feitos e principalmente a criatividade! Tudo criado, arranjado e gravado na hora.
Carga horária: 8hs, sendo 4 aulas de 2hs
Horários: 18:00 às 20:00hs
Datas: 21, 22, 28 e 29 de janeiro
Preço: R$280,00
Número mínimo: 4 alunos , máximo de alunos: 8 alunos
Tópicos: Concepção de estilo e ritmo, estruturação da música, instrumentação e arranjos, criação de letras, ensaios gravação e mixagem
Palestrante: Sérgio Duá. Músico e produtor musical, formado em Pro-tools pela Digidesign e mestre em produção de áudio pela University of Westminster (Londres){/tab}
{tab title=13 - Nome do curso: Curso de regulagem básica para guitarra, baixo e violão}
Nome do palestrante: Edu Megale
Carga horária: 3 dias
Datas: 07/14 e 21 de fevereiro
Horário: 18:00 ás 20:00
Pré-requisito: Não tem
Ementa: Tópicos: Aprender a trabalhar com tensor, diagnosticar trastejamentos, como trocar cordas em diferentes modelos de guitarra, violão e baixo. Entender os diferentes calibres de encordoamento, pequenos reparos, oitavas, limpeza e conservação do instrumento.
Preço por aluno: R$ 80,00
Público Alvo: Músicos e roadies{/tab}
{tab title=14 - Nome do curso: WORKSHOP DJ}
Nome dos palestrantes: Dj mestre lau e Robert Marques
Carga horária: 14 horas
Datas: inicio 09/01 a 27/02
Horário: as quartas de 18:00 as 20:00 horas
Pré-requisito: nenhum
Ementa: teoria básica de tempo compasso, técnica de mixagem de musica e aplicação pratica em equipamentos e tecnologias diversas ligados ao djing.
Preço por aluno: 2 parcelas de R$ 200,00
Público Alvo: aspirantes a dj e djs que não tem o conhecimento teórico/pratico necessário ao exercício da profissão
Mini Currículo:
DJ MESTRE LAU, natural de Belo horizonte, é djing á 16 anos, viaja pelo Brasil tocando em festas de breaking. Participante ativo da cultura hip hop, vem se destacando como djing e educador social nos seguintes projetos e eventos: BH CANTA E DANÇA –BH 1996, Clipe institucional para PMMG –BH 1998 (tema nossa profissão sua vida), Projeto black beat praça sete –BH 2003, Programa social Fica Vivo de 2007 a 2009.(Estado de Minas Gerais), Semana Internacional da Cidade sem Meu carro em BH (Apresentação e discotecagem) ,Festival de musica Eletrônica em Juiz de Fora (2007), Batendo de frente (Estado do Rio de Janeiro em 2007), Red Bull breaking (Estado do Rio de Janeiro em 2008), B.boy Evolution em todas sua edições em Minas Gerais (2004 a 2011), ricksvs Tricks ( Indaiatuba 2010 SP) ,South Kings (Sapiranga –RS 2010), Confronto Final (Bento Gonçalves -2010/2011/2012 RS), B.boy confronto (2010/2011/2012 RJ), Vibe das Ruas (2011 Goiânia), Quando as Ruas Chamam 2012 (DF), Eliminatória Máster one 2012(MG); Quarteirão eletrônico feira hippie 2012 (MG); Batalha da consciência negra em Divinópolis 2012 (MG); Vice-presidente da Associação Cultural Clube dos Dj’s de Minas Gerais (2012-BH); Ganhador da comenda da consciência negra 2011 (Divinópolis –MG); Programa TV Xuxa concurso Batalha de Breaking 2012 (RJ); Workshop Serenata o Shopping do musico 2007 tema (djing x tecnologia); Workshop Rio grande do Sul 2011 –Com B.boy Focus (Finlândia e dj mestre Lau Brasil) tema dança x musicalidade; Programa Extra na gandaia 2012; Projeto djs in concert- BH- 2012; Projeto FDP –BH-2012; Curso de DJ NA ESCOLA PROMUSIC 2012.{/tab}
{tab title=15 - workshop de percussão: África, Brasil: uma viagem rítmica}
Palestrante: Bill Lucas
Data: 22/01
Horário: 17:00 às 20:00
Pré-requisito: alunos com alguma iniciação em música
Ementa: padrões rítmicos da música brasileira; a influência dos ritmos da religiosidade afro-brasileira na identidade nacional; os samba e suas variações; subdivisões da pulsação no Brasil; coordenação motora e fusões rítmicas; comparações com Cuba e EUA
Preço por aluno: R$40,00
BILL LUCAS: Percussionista de vasta experiência nacional e internacional, tanto em estúdio (participação em mais de 150 CDs), quanto em palco. Excursionou pelo país com vários artistas e grupos, e atuou também em países como Inglaterra, França, Espanha, Angola, e nos territórios da Guiana Francesa e Martinica. Já tocou e gravou com os principais nomes da música mineira como: Lô Borges, Beto Guedes, Samuel Rosa ( Skank ), Jota Quest, Wilson Sideral, Fernando Brant, Paulinho Pedra Azul, Saulo Laranjeira, Tavinho Moura, Túlio Mourão, Célio Balona, Nivaldo Ornelas, Tavito, entre muitos outros. Foi diretor de bateria da aclamada “London School of Samba”. É professor de percussão, tendo ministrado vários cursos e workshops no Brasil e no exterior. Idealizou e produziu o 1º Festival de Percussão de Belo Horizonte no ano de 2001, juntamente com o percussionista cubano Eduardo Espasande com apoio da loja “A Serenata” e da escola de música “Pro Music”. Atuou como produtor, diretor musical, compositor e arranjador nos seguintes CDs: “Corpo pra que Serve” e “Linguagens”, trilhas sonoras de espetáculos da ONG “Corpo Cidadão” (Corpo Escola de Dança); “O Que se Cala é Grande”, do cantor e compositor Benjamin Abras. “São João Del Rey, Sagrado e Profano” e “50 Anos de Samba”, coletâneas de sambas dos compositores de São João Del Rey. Lançou também seu próprio CD “Morada”, que foi trilha sonora do espetáculo de fim de ano da escola de dança do aclamado “Grupo Corpo” de BH. Fundador e percussionista dos grupos “Bantuquerê” e “Sonho de Salsa”.{/tab}
{tab title=16 - Nome do curso: Harmonia e Improvisação}
Nome do palestrante: Gustavo Figueiredo
Carga horária: 4 horas
Datas: 05 e 07 de fevereiro
Horário: 18:00 às 20:00
Pré-requisito: tocar algum instrumento harmônico ou melódico
Preço por aluno: R$ 140,00 até o dia 04/02 e R$ 160,00 dia 05/02
Público Alvo: Músicos e estudantes de música
Mini Currículo : Gustavo Figueiredo é pianista, compositor e arranjador. Trabalhou com artistas como: Vander Lee, Beto Guedes, Toninho Horta, Gilvan de Oliveira, Marku Ribas, Fernando Ângelo, Chico Amaral, Marcio Bahia, Nenem, Dona Jandira, Flávio Henrique, Paula Fernandes, Cid Ornelas, Célio Balona, entre outros.
Ganhador do Prêmio BDMG – Jovem instrumentista (2005). Ganhador do 7º Prêmio BDMG Instrumental em (2007). Gravou o programa “Instrumental Sesc Brasil”. Participou de dois shows de lançamento do Cd “Experimenta” do Duofel. Foi um dos selecionados pelo Conexão Telemig Celular em 2007. Em novembro de 2007 Participou do “Joinville Jazz Festival”. Fez seu show no projeto “Conexão Vivo” no início de 2008.{/tab}
{tab title=17 - Nome do curso: Curso de Roadie}
Nome do palestrante: André Botelho
Carga horária: 8HS
Datas: 4 a 7 de fevereiro
Horário: 14:00 ÀS 16:00HS
Pré-requisito: nenhum
Preço por aluno: R$120,00 alunos e R$150,00 não alunos
Ementa: Ferramentas, instrumentos, consevação e afinação de instrumentos, amplificadores, microfones, cabos, noções básicas de mesa de som, noção espacial e organização de palco, improvisação em emergências, observação, desmontagem de palco.
Público Alvo: Pessoas que querem trabalhar como radies ou musicos que querem aprofundar os conhecimentos
Mini Currículo: Desde 2006 trabalhando como roadie freelancer para diversos artistas como: Akon, Cyndi Lauper, Playing for Change, Offspring, Maroon 5, Disney, entre outros.{/tab}
{tab title=18 - Nome do curso: Vocalista completo: Como cantar com qualidade nas mesmas técnicas e efeitos dos grandes cantores.}
Nome do palestrante: Zamfir
Carga horária: 2 horas
Datas: 5 e 6 de fevereiro
Turmas:
- 10:00 as 12:00,
- 14:00 as 16:00
- 16:30 as 18:30
- 20:00 as 22:
Pré-requisito: nenhum
Ementa: O curso tem como objetivo trazer aos participantes uma visão aprofundada sobre técnica e efeitos vocais. Identificação da musculatura envolvida no canto; Formas de respiração; Aprendendo a ouvir os músculos internos; identificando as técnicas auditivamente; Diferentes Ataques (modos); Diferentes Efeitos vocais e musculatura envolvida; Aplicação em diferentes estilos; Twang: como cantar bem do Metal ao Erudito.
Preço por aluno: R$ 80
Público Alvo: Estudantes de canto em qualquer nível.
Mini Currículo: Zamfir é cantor, multi-instrumentista e compositor paulista com vasta experiência como cantor em de bandas de rock, metal, jazz, pop e na musica Erudita em Operas e concertos. Atua como professor de canto desde 2005 é um dos pioneiros no Brasil em ensino particular de canto a distância. É expert em efeitos vocais para rock, metal, jazz, blues, etc.{/tab}
{tab title=19 - Nome do curso: Fusão da guitarra rock, blues e country}
Nome do palestrante: Alexandre da Mata (Guitarrista do Seu Madruga)
Carga horária: 01h30min
Datas: 20 de fevereiro
Horário: 15:00
Pré-requisito: Conhecimento das escalas: Pentatônica, Escala natural maior e menor.
Ementa: Demonstrar técnicas de fraseado sobre os estilos country, rock e blues. Ênfase em cromatismos na pentatônica e modo mixolídio.
Preço por aluno: R$20,00
Equipamentos necessários: Caderno para anotações, guitarra (opcional) e pen drive (opcional).
Público Alvo: Guitarristas amantes de Rock, blues e country·.
Mini Currículo:
Alexandre da Mata músico, guitarrista e produtor musical, formado no conservatório de música da UFMG e UEMG, estudou com Celso Moreira Jazz e improvisação, Robson Dias IGT de são Paulo teoria e técnica, Maestro Fabio Nery e Luiz Naveda violão clássico.
Ao longo de sua experiência de 14 anos, se apresentou em palcos do Brasil e Exterior, ao lado de diversos nomes da música instrumental mineira como Geraldo Vianna, Neném, Ivan Corrêa, Saulo Laranjeira, Telo Borges, Augusto Renó, Cadu de Andrade, Zeca Magrão, Sergio Rabello entre outros.
Atualmente, realiza trabalhos com o célebre Geraldo Vianna em produções diversas, guitarrista e produtor musical da Banda Mary Bee, no qual se apresenta em casas noturnas de Belo Horizonte, interior de Minas e outros estados, também faz a produção dos videoclipes e discos. Alexandre é sideman na banda do Saulo laranjeira e em projetos autorais. Além de guitarrista, vocalista e fundador do grupo Seu Madruga AC/DC Cover. Há cerca de um ano, vem desenvolvendo um trabalho solo no estilo Blues e Rock influenciado por músicos como SRV, Richie Blackmore, Brian May, Joe Bonamassa, Angus Young, Albert Lee entre outros.
Em Estúdio, está produzindo e gravando os discos da banda de Folk e música americana Broken Cups com Fabio Feldman, do cantor solo Rubens de Rubim (MPB), Theresa Colonge (Gospel) e os distintos trabalhos autorais, Banda Mary Bee (POP/ Indie Rock) e Alexandre da Mata (Blues e Rock).
Recentemente recebeu o convite para participar da banda de apoio do ícone Chris Slade (Ex-baterista de grupo Australiano AC/DC), onde irá realizar um tributo ao lendário grupo AC/DC em Belo Horizonte MG e Sete lagoas-MG, assumindo as guitarras e os vocais.{/tab}{/tabs}